ARRIETTY Y EL MUNDO DE LOS DIMINUTOS (2010)

HIROMASA YONEBAYASHI, ANIMACIÓN, 94 min., ESPAÑOL

NOTA: 9/10, EXCELENTE

SO MANY YEARS HAVE PASSED…

No me lo podía creer, pero era una realidad; me encontraba en la sala más pequeña de un cine (medio llena, eso sí) con dos acompañantes y a unos minutos de poder ver una película del estudio Ghibli por fin en una pantalla grande, como se merece.

Y es que no ha sido nada fácil hacer ese sueño realidad, ya que en nuestro país no se les da a estas películas el trato que se merecen. Podría llenar páginas sobre este grave asunto pero me limito a una sola frase: Esta cinta fue estrenada en Japón hace un año, y allí ya estrenaron hace meses la siguiente película del estudio. Increíble.

El caso es que esta vez no se me ha escapado, aunque cerca a estado, y he podido ser testigo de la película número 18 de uno de mis estudios favoritos en las mejores condiciones. ¿Mis conclusiones? Seguid leyendo…

ARGUMENTO

Cuando me enteré de la existencia de esta película, lo primero que hice, como de costumbre, fue ver el tráiler en Youtube, aún con los riesgos que esto conlleva (el tráiler de Avatar resumía toda la película). Pero agradable fue mi sorpresa cuando ese video solo mostraba varias imágenes de la película con una canción de fondo. 

¿Esto qué quiere decir? Que lo único que sabía de la película antes de verla es que la protagonizaba una chica de no más de 10 cm de altura. Nada más (no, no me he leído la novela original). Por eso he decidido no mostrar ni un ápice de información con respecto al argumento de la cinta. En vez de eso, prefiero dejaros el tráiler, que ya de por si te avisa que presenciarás una maravilla audiovisual, nunca mejor dicho:
 

``Arrietty y el mundo de los diminutos´´ es una película algo diferente a las demás del estudio Ghibli. ¡Esperad! No os asustéis, que os lo explico. Esta vez la historia que se nos cuenta es más sencilla y algo más realista debido a que no están por ningún lado las (adorables) locuras que Miyazaki (guionista esta vez) introducía como director. Esto conlleva a que la historia sea algo más madura que de costumbre.

Por otro lado, nos encontramos con lo de siempre; guión prácticamente imprevisible, con ritmo pausado, toques ecologistas, risas (las justas, eso sí), lágrimas y una crítica al ser humano a través de Haru, un personaje que, aunque nos cueste mucho reconocerlo, representa la inconsciente maldad que todos llevamos dentro por el mero hecho de ser humanos, ya seamos grandes o pequeños, ¿o es que alguien no se ha sentido identificado con sus actos? 

Resumiendo, una historia sencilla pero sorprendente al mismo tiempo (sin tópicos absurdos ni musicales de ningún tipo), que te llena de un modo que ya les gustaría hacer a las ``historias mayores´´, con un final perfecto… aunque no el deseado. Contraste inolvidable.

``ARRIETTY’S SONG´´ AND COMPANY

Pasamos ahora a la banda sonora que nos regala Cecile Corbel, que consigue con creces que nos olvidemos del veterano compositor en estas películas Joe Hisaishi… aunque me sabe mal decirlo.

Bueno, no me voy explayo mucho aquí ya prefiero demostrar. Empezando por la canción ``The neglected garden´´ que abre la película (y la que os dejo a continuación), pasando por ``Goodbye my friend´´ y terminando por esa maravilla de ``Arrietty’s song´´ (la que suena en el tráiler) que se encarga de avisarnos que la cinta ha terminado, te encuentras una BSO impecable, con unos temas instrumentales para soñar...

THE NEGLECTED GARDEN

Como detalle añadir que Cecile Corbel, aparte de la BSO original japonesa, ha doblado también sus canciones al inglés y al francés, en sus respectivas versiones. Podría quejarme de que no lo haya hecho con nuestro idioma… pero es que el resultado es tan magnífico que no merece mi queja.

¿QUÉ SE ME VIENE A LA CABEZA CUANDO PIENSO EN SU ANIMACIÓN?
Belleza. 

Muy lejos quedan esos tridimensionales gráficos por ordenador, que tanto me gustan, y muy lejos queda también la animación de Disney cuando visualizas esta maravilla. Y es que el nivel técnico sigue siendo tan alto como siempre, llenando cada punto de color y creando belleza en los escenarios más cotidianos con dibujos hechos a mano (mano de dioses). Ya nos hubiera gustado a muchos que hubieran hecho más escenas en ese campo… 

Estoy notando que me resulta también un poco difícil describir lo que sentí al disfrutar de este apartado, así que mejor os vais un poco más arriba y os volvéis a poner el tráiler a pantalla completa. Una imagen vale más que las mil palabras que puedo yo decir.

Esto es ANIME con mayúsculas, señoras y señores. Una proeza que solo Japón nos sabe dar. 

CONCLUSION
Ya está aquí, ya llegó. Una nueva cinta Ghibli. Con una historia más sencilla y realista dentro de lo que cabe y banda sonora compitiendo con la animación en cuanto a excelencia se refiere.

Y puedo admitir que hemos visto argumentos mejores, más adultos y también más infantiles. Pero con solo recordar los seis minutos finales de ``Arrietty y el mundo de los diminutos´´ y volver a sentir los pelos de punta… me hace imposible bajarle la nota a esta maravilla audiovisual.

Totalmente recomendada. Nunca un ``apta para todos los públicos´´ fue tan literal.

LO MEJOR:
- Sencillo e imprevisible argumento.

- Mágica banda sonora.

- Bella animación.

- ¡¡EN CINES ESPAÑOLES!!

LO PEOR:
- Alguna pausa demasiado larga. Te hace pensar en la influencia que Neox está teniendo en el mundo con  sus intermedios.

- Echarás en falta las locuras de Miyazaki, que esta vez solo se ha encargado del guión. Aunque esto ayuda a que la cinta sea mucho más realista que de costumbre.

- La vergonzosa discriminación española ante estas obras de arte y todo lo que hay que luchar para poder ver la siguiente imagen en la pantalla grande:

Los sentimientos creados por esta cinta te llevan incluso a revivir un antiguo blog ya olvidado. Gracias, Arrietty.

EL DESTINO FINAL (DT4)

EL DESTINO FINAL (DESTINO FINAL IV)

2009 (DAVID R. ELLIS)- ACCIÓN, SAGA, +13

5/10: MEJORABLE

ESTO ES UN ``FLASHBACK´´ EN TODO SU EXPLENDOR

Era un fin de semana, acababa de pasar por unos días un poco movidos por culpa del instituto y sus exámenes, así que estaba esperando ansioso el fin de semana para relajarme. Mi manera de ``desconectar´´ a cambiado mucho desde mitad del verano, pero como esa persona no estaba en el pueblo y no la podía ver, tuve que volver a recurrir a la manera tradicional: yo y a ser posible con algunos amigos en una sala de cine con un paquete grande de palomitas y los pies puestos en la butaca de adelante.

Esa vez solo pudo venir uno de mis amigos, el quería ver la del rey del pop… pero a mí no me gustaba así que, a su pesar, elegimos Destino Final IV… esto fue lo que nos encontramos:

LO MISMO DE SIEMPRE Y PEOR

``Nick O'Bannon acude con sus amigos a un estadio deportivo para ver una emocionante carrera de Nascar. De repente, Nick tiene una visión en la cual el estadio se derrumba, matando a miles de personas. Nick alerta a sus amigos, su premonición se cumple y salvan la vida por los pelos. Pero la pero la muerte no deja cabos sueltos y les persiguira uno por uno hasta que todos hayan caido´´

Aquí no tengo porque tener cuidado de poner spoliers, ya que las 3 entregas anteriores son el spolier en sí. Un chaval ve una visión de un tremendo accidente y salva a sus amigos, pero la muerte no se queda tranquila y les va matando uno por uno hasta que acaban cayendo todos. ¿Les suena de algo? Es el mismo argumento de la anteriores películas pero cambiando los personajes y el accidente. Para poner un ejemplo, hacer una crítica de esta cinta es como tener que volver a analizar los modos de juego del undécimo SingStar, ¿para qué, si son los mismos que el de las 10 entregas anteriores y todo el mundo los conoce al dedillo?

En cambio, si eres nuevo en la saga, disfrutaras de lo que nosotros ya disfrutamos en su tiempo con la primera entrega, si no eres de ese grupo huye de esta cinta como puedas.

Pero tranquilos que no me he olvidado del 3d, hablaré de él dos apartados más abajo.

CARAS NUEVAS HACIENDO BULTO

Del reparto tampoco hay mucho de qué hablar (uff estoy viendo que esta va a ser mi crítica más corta ¬___¬).

Y es que ningún miembro del reparto sobresale en ningún aspecto. Se asustan cuando se tienen que asustar y se ríen en los momentos que raramente nos reiríamos si ocurrieran en la realidad.

EL BELLO ARTE DE MATAR

Después de esos apartados puede que te preguntes ¿y entonces porque le das un 5 de nota en vez de un 1? Pues porque los efectos digitales están muy logrados y consiguen que las muertes sean duras y entretenidas, osea, que no te aburres durante el metraje. Las muertes siguen el mismo estilo de brutalidad y/o gore que las anteriores entregas, y eso la hace entretenida.

La película, como sabréis, se exhibe también en formato 3d. Yo la he visto en un cine convencional porque… no sé, la intuición me decía que no merecía la pena los 2 euros de más que te cuestan las gafitas… ¡que intuición ni que niño muerto! Lo que pasa es que no he encontrado ni una sola crítica que lo recomendara así que no me he arriesgado. Por eso no puedo criticar esa versión.

OYE TIO, ¿LE PONEMOS A LA PELI ALGO DE MÚSICA? YA SABES, PARA ANIMAR…

Algo así le dirían al director días antes del estreno, porque la banda sonora en esta cinta es casi inexistente. No echaras cuenta de ella ya que no hay por donde cogerla. Es el tipo de BSO’s que no perderá dinero por culpa de la piratería…

CONCLUSION

No hay mucho más que contar, la persona que sea seguidora de las anteriores entregas sabe ya lo que va a encontrar, la misma película pero con caras nuevas que harán que no se aburra… ¿merece entonces la pena pagar por verla? En absoluto, es una película para olvidar a la media hora de haberla visto. Esperad a que la echen en la televisión o descargarla de internet, ya que en casos como este no debería de ser ilegal…

Por otro lado, aquellas personas que no hayan visto ningún ``destino final´´ si que deberían pasarse por la sala de cine, ya que el guión que tan interesante nos pareció en la primera entrega es el mismo que en esta, así que en el caso de que este sea tu primer destino final, puedes sumarle 2 puntos más a la nota que hay arriba.

LO MEJOR

- Si quieres pasar un rato entretenido viendo una sucesión de brutales muertes sin sentido de personas ajenas sin más complicaciones, esta es tu película.

- No haber visto ninguna de las 3 entregas anteriores, en ese caso puedes aumentar la nota final hasta el 7.

- Por lo menos, los buenos efectos digitales hace que las muertes sean entretenidas y no te aburras.

- Puede que la versión 3d sea mejor que la convencional, yo no la he visto, pero si alguien lo ha hecho le agradecería que lo pusiera en un comentario.

LO PEOR

- Haber visto alguna de las 3 entregas anteriores, ya que esta cinta repite el mismo argumento de esas 3. Es una sensación continua de flasback.

- Prácticamente todo lo demás: reparto mediocre, banda sonora inexistente…

SUPERHERO MOVIE

6/10: CORRECTA

NOVIEMBRE 2008 (CRAIG MAZIN)- COMEDIA, PARODIA.

CUANDO LOS HÉROES PIENSAN EN VERDE…

La primera vez que supe de la existencia de esta película fue gracias a un trailer de la misma antes de que empezara la proyección de la penosa Disaster movie, y claro, después del daño que me hizo esta, ni se me pasó por la cabeza volver a pagar por otra movie, así que esta la deje de lado.

Pero hace unos días (esta crítica lleva retraso) quede con mis amistades a ver una película y eligieron esa, y, reconociendo que tenía algo de interés ya que me reí más con su trailer que con todo el metraje de Disaster movie, esto es con lo que nos encontramos:

NUESTRO SPIDY EN VERSIÓN HOMER SIMPSON

``La cinta cuenta la historia de Rick Riker, el clásico perdedor de instituto que como consecuencia de la mordedura de una libélula, genéticamente modificada, desarrolla capacidades sobrehumanas como una fuerza increíble y una piel armada. Sin embargo, en su destino se cruza el malvado Lou Landers, un tipo que después de un experimento fallido adquiere el poder de robar la fuerza y la vida a las personas en una búsqueda cobarde de la inmortalidad, convirtiéndose así en el villano The Hoursglass. Con una fuerza inimaginable, una velocidad increíble y unos leotardos profundamente incómodos, The Dragonfly tendrá que acabar con The Hoursglass y salvar al mundo.´´

Empezaré hablando por el argumento ya que ha sido lo que más me ha llamado la atención. La historia sigue los pasos de la Spider-man de San Raimi, por lo que la película se convierte en una completa parodia de la misma. Aunque no se queda ahí, ya que cualquier seguidor de las pelis de superhéroes verá parodiados momentos importantes de Los 4 fantásticos, Superman, Daredevil, Batman Begins, el castigador… la verdad es que hay un buen puñado de parodias pero se echan en falta a algunos importantes y que los que aparecen duren más de 10 segundos en pantalla.

En general, los chistes y situaciones están más elaboradas que en otras movies, consiguiendo verdaderos puntazo que te sacarán la verdadera risa del cuerpo. Pero hay otros que siguen siendo ridículos y totalmente previsibles, visto ya millones de veces anteriormente. También quiero recalcar que la parodia al discapacitado Stephen Hawking me izo bastante gracia y no se me pasó por la cabeza que pudiera ser un insulto. Avisar aquí que durante el tramo final la cinta sufre un descenso tanto de calidad como de interés, que me recordó a Disaster Movie.

Otro detalle que vi gracias al sentido luciérnago fue el gran (pero desapercibido) acierto de ponerle a los personajes nombres compuestos que se inicien con la misma raíz léxica… vale, perdón, ahora lo explico en castellano: los personajes tienen nombres como Rick Riker o Lou Landers, eso es algo que se usa en la mayoría de comics de superhéroes (Peter Parker, J.J. Jameson…). Estos pequeños detalles, aunque parezcan una tontería, le da más fidelidad (dentro de lo que cabe…) a la película y siempre son agradecidos.

REPARTO

Bueno en este tipo de cintas no hace falta gran conocimiento interpretativo, algunos lo llaman ``dinero fácil´´ pero yo le resto puntos por dicha condición. Aquí me encuentro con los dos extremos: por un lado no hay nadie del reparto que sobresalga en ningún aspecto, se podría decir que cumplen bien con un papel que no exige mucho, por otro lado está esa imitación a Tom Cruise, no sé cómo se llama el actor pero desde luego lo borda, lástima que no llegue a un minuto de metraje.

Y en el término medio está el actor al que le dedicaré este párrafo entero. Leslie Linsen, como era de esperar hace su aparición en la peli en clara parodia al tio Ben de Peter Parker, aunque con un destino más afortunado que este último (se nota que no querían deshacerse de él…). Cada escena en la que sale este actor suele arrancarte una sonrisa pero claro, no esperes un ``agárralo como puedas´´ porque no…, lo que pasa es que cada vez que veo a este tío recuerdo esas joyas de la comedia… y solo tengo 16 años…

AMANTES DE LA MÚSICA, ALEJARSE DE ESTA CINTA

Uno de los puntos débiles es la banda sonora… bueno… sí es que la hay. Solo recuerdo la música de los créditos iniciáles, nada más. El resto de la cinta pasa totalmente desapercibida, así que no pienso dedicarle mucho más a este apartado.

MAMÁ, MAMÁ, MIRÁ LO QUE HE HECHO HOY EN EL INSTI

Y otro punto débil en la cinta son los efectos digitales, algo muy negativo para tratarse de una película de superhéroes. La mayoría de momentos en los que hacen falta se podrían llevar un aprobado justillo pero hay momentos en los que dan pena, por ejemplo la aparición de la antorcha humana, que parece hecho por un chaval de secundaria (…)

CONCLUSÓN

Cuando vas a ver una movie tienes una idea de lo que te vas a encontrar, yo estaba dispuesto a pasar un rato entretenido, con risas y chistes fáciles, sin muchas expectativas. Pero esta vez he de reconocer que me han sorprendido haciendo una parodia aceptable para cualquier seguidor de las películas originales que, con sus muchos puntazos y pequeños detalles, no saldrán del todo defraudados. Aunque también es verdad que hay muchas cosas que nos gustaría ver incluidas ya que se sigue cayendo en lo previsible y lo ridículo en varias ocasiones.

En resumen, una de las mejores parodias con el apellido movie… aunque por desgracia, eso no era tan difícil.

LO MEJOR:

- Verdaderos puntazos que te harán reir de verdad, unido a pequeños detalles que hacen que dudes de que lo que estás viendo es una ``movie´´.

- Supera con creces a otros bodrios como Disaster movie.

- La imitación de Tom Cruise.

- Leslie Linsen te hace recordar los viejos tiempos…

- así como el número de superhéroes que parodian, tanto de Marvel como DC…

LO PEOR:

- … aunque se echan en falta a algunos que nos gustarían ver incluidos.

- Que la veas con muchas expectativas. Lo mejor es que vayas decidido a pasar un rato entretenido y sin muchas expectativas, porque te gustará más.

- Varios chistes y situaciones siguen cayendo en el ridículo.

- Los efectos digitales podrían estar mucho más currados.

- La banda sonora (si es que la hay) pasa desapercibida durante todo el metraje.

- El bajón que sufre la cinta durante el tramo final.

UP (VERSIÓN 3D)

10/10: OBRA MESTRA

JULIO 2009 (PETE DOCTER Y BOB PETERSON)- DRAMA, COMEDIA, AVENTURAS, ANIMACIÓN.

GRACIAS POR ACOMPAÑARME. YO NO PUDO SEGUIR, HAZLO TU POR MI.

No he visionado nada de Disney ni de Pixar desde ``Los increíbles´´. Hace poco me alquile Wall-E porque tenía curiosidad ya que la toda crítica la ponía muy alto. Y, como ya sabéis, estuve a punto de darle un 10 pero 1 minuto de película hizo que yo le quitara medio punto y se quedara con un 9,5. Después de ver los comentarios, creo que nadie estuvo de acuerdo conmigo por eso, pero es que me pareció una falta de maduración por parte de Pixar el no arriesgarse a hacer llorar al personal con un final que apuntaba a ser épico. Me pareció un fallo muy grande por su parte… pero por fin ha sido corregido.

Seguid leyendo y sabréis él porque estoy pensando en asegurar que UP es la mejor película de Pixar, y se perfectamente todo lo que eso conlleva…

SUEÑOS ROTOS POR EL PASO DEL TIEMPO

``Carl Fredricksen es un vendedor de globos retirado y viudo que ha visto como se le han echado los años encima sin haber cumplido el sueño de su pareja Ellie: explorar algunos paraísos perdidos en América del Sur. Cuando una inmobiliaria consigue estar a punto de echarlo del que ha sido el hogar que siempre compartió con su esposa, Carl decide tomar las riendas de su vida de nuevo. El anciano se echa a volar rumbo a América del Sur a bordo de su casa, gracias a la propulsión de un montón de globos. El problema es que Carl no contaba con tener compañía: un niño escolta de ocho años llamado Russell y empeñado en ayudar a Carl para conseguir una condecoración honoraria por ayudar a una persona de la tercera edad.´´

¿Por dónde empiezo? Son muchas cosas las que quiero explicar, todas buenas. Por fin Pixar madura. 10 minutos es lo que tarda la película en adueñarse de nuestro corazón y retorcerlo a su gusto, cuando se nos cuenta la historia de Carl, su vida, como conoce a Ellie de chaval, como se enamoran, como se casan, como tienen que renunciar a tener hijos, como el tiempo se va apoderando de sus vidas, como Carl se da cuenta de que les queda poco tiempo y ella no ha cumplido su sueño de viajar a Sudamérica, como enferma y como muere. Un momento en el que es difícil no emocionarse con la dura vida de esas criaturas fruto de la animación digital, pero no por ello menos humanas que cualquier actor de carne y hueso. Después de esa pequeña historia comprendes perfectamente el carácter del anciano, al que todo el mundo toma por chalado ya que no conocen la historia de su vida, algo muy real por cierto. Al rato aparecerá en escena Rusell, (ese chaval cuya situación familiar te sentará como otra patada en la barriga) con muchas dosis de humor. Otro logro de Pixar: conseguir que pases de estar con el corazón en un puño a partirte de risa en unos segundos.

El argumento es bastante maduro, gustará a los pequeños y a mayores POR PARTES IGUALES. Unos golpes de humor y drama muy currados y perfectamente enlazados convierte a Up en una montaña rusa de sentimientos. También aparece (por primera vez en una película de animación) sangre, en la escena en el que le parten el buzón, y, aunque es poca, aparece en el momento justo, en una escena que sin duda será tan memorable como la película en sí.

En resumen, una buena historia de segundas oportunidades que desde el primer momento atrapa al espectador y no lo suelta hasta que acaba el metraje dejándote con ganas de más.

BANDA SONORA

Pixar no iba a desperdiciar ninguna oportunidad para atacarte al corazón. Parte de las lágrimas que sueltes serán por el gran apoyo que la música hace la gran expresividad e historia de los personajes. La banda sonora también destaca en las escenas de acción o en la escena donde el malo de turno muestra sus planes a Carl, una escena con una gran ambientación y una música inquietante que hace que te dé un poco de mal rollo. Otra muy buena escena.

Pues eso, la banda sonora destaca en muchos momentos y en otros solo se deja oír, pero cumple con creces lo que se esperaba, incluso lo supera (como todo en esta película).

CALIDAD IMAGEN

La animación en Up está al nivel que se desea, bastante fluida, al igual que la calidad de imagen. Cuando se llega a las cataratas paraíso, los paisajes son muy realistas y coloridos. Carl creo que es el personaje más complejo que he visto en una película, por su forma cuadrada, contrastada con Russel y su apariencia de huevo. Si te pones objetivo puede que te disguste el diseño de los personajes… pero entonces eres un caso perdido. No creo que nadie le quite puntos a la cinta por el diseño de los protagonistas (yo por lo menos no), ya que eso me parece una soberana estupidez.

La otra cara de la moneda está en el poco aprovechamiento de las 3d. Recuerdo que en Monstruos vs. Alienígenas se curraron mucho la tercera dimensión y poco el argumento, pues bien, aquí sucede todo lo contrario. En la cinta se ha aprovechado esta técnica en profundizar los escenarios, y no nos engañemos, el efecto está muy conseguido, lo que pasa es que sabemos que se puede sacar más jugo al 3d. En este sentido me atrevo a decir que no merece la pena el 3d (2´50, nada menos ¬_¬).

Por suerte la película es la mejor en el cine de animación y de buena parte del otro, así que no le prestarás mucha atención a la falta del 3d. No exagero.

DOBLAJE

La verdad es que me quede un poco mal cuando ley en una crítica que el doblador de Carl era Luis Varela (el jefe en camera café), tenía la sensación de que no me iba a gustar pero… no puedo hacer otra cosa que quitarme el sombrero (que no tengo) ante tal actor. La voz que ha conseguido prestarle a Carl no se parece en nada a su personaje en camera café, lo que demuestra el pedazo de actor que está hecho. Julián tampoco se queda atrás, prestándole una voz a Russel de gran realismo y magnífica interpretación, justo la que necesita un personaje que nos muestra el lado cómico y dramático de la película en cuanto a su situación familiar.

Los demás personajes también cumplen bien (creo que destacaría también a Charles Mentz) pero no llegan al nivel del dúo protagonista. Un doblaje de calidad para una cinta de calidad.

CONCLUSIÓN

Pues que decir que no haya dicho ya. Es para mí la mejor película de Pixar. Una cinta madura, encantará a grandes y a pequeños porque es cine del bueno, cine de calidad. Comedia y aventuras con toques de drama y thiller que te deja con ganas de más cuando aparecen los créditos, pero no podemos sino agradecer a Pixar por tal obra maestra. Yo he tenido la oportunidad de verla en un cine en formato 3d, y estoy ansioso por verla de nuevo pero… (Sin ánimo de fomentar la piratería) he de decir que hasta que no se bajen un poco los carísimos precios que hay que pagar por una entrada tendré estaré disfrutando de ella online. Es lo que hay y es la razón por la que decae el cine.

Una película que todo amante del buen cine NO DEBE DEJAR ESCAPAR, dejando aparte los prejuicios por ser una películas de animación, porque ya quisieran muchas películas con actores reales transmitir la mitad de sentimientos que nos brinda Up. OBRA MAESTRA sin lugar a dudas.

LO MEJOR:

- La historia que nos brinda Pixar. Dura y divertida a partes iguales.

- La animación y el detallado de los escenarios en Sudamérica, en regalo para la vista.

- Ver cómo, al igual que en Wall-E, los personajes animados son capaces de transmitir al personal más sentimientos que cualquier actor de carne y hueso. Esto se nota perfectamente cuando se nos cuenta la historia de Ellie y Carl o cando este último revisa el álbum de fotos. Lágrimas aseguradas.

- El doblaje, mención especial al dúo protagonista.

- Una obra de arte que nadie, NADIE, debería perderse. Up es cine, buen cine, buen gusto, cultura. Hablar de Up es hablar de PALABRAS MAYORES.

LO PEOR:

- Poco aprovechamiento de las 3d, exceptuando varios momentos, me atrevo a decir que no merece la pena.

- Hubiera estado de lujo que la película se hubiera basado en la historia de Carl y Ellie, en vez de ser un prólogo de 10 minutos. Pero claro… entonces no sería para todos los públicos.

- Si te pones objetivo puede que no te guste el diseño de los personajes.

- Pixar lo tendrá crudo para superarse… aunque eso lo pensé con Wall-E y mira…

- Que no la veas, estarás dejando atrás una obra maestra. El tiempo la pondrá en su sitio.

LA MAGIA DE PIXAR ESTA EN OFRECER EN CADA FILME ALGO TOTALMENTE NUEVO, AL CONTRARIO DE LO QUE HACE OTRAS EMPRESAS COMO LOS RESPONSABLES DE ICE AGE 3, MÁS DE LO MISMO.