MULTICRITICA: MORTADELO Y FILEMON EN EL CINE

¿QUIÉN NO CONOCE A MORTADELO Y FILEMON A ESTAS ALTURAS? BUENO MEJOR QUE NO RESPONDA NADIE… SE PODRÍA DECIR QUE PROTAGONIZAN EL COMIC QUE REPRESENTA A ESPAÑA. LLEVAN TANTO TIEMPO DÁNDOLE DINERO A F.IBAÑEZ, SU CREADOR, QUE ERA DE ESPERAR QUE ALGUN QUE OTRO DIRECTOR DE CINE SE PUSIERA CELOSO E INTENTARA BENEFICIARSE TAMBIEN DE ELLOS, DEJANDO DE LADO A SUS SEGUIDORES.

Pues eso, la codicia nos puede. Voy a explicar las dos películas que han intentado llevar a Mortadelo y Filemón al cine. Empezamos con Fesser:

LA GRAN AVENTURA DE MORTADELO Y FILEMÓN (PUNTUACIÓN DEL BLOG: 2/10)

Un despropósito. Es lo único que se me ocurre para describir esta película.

Cualquier seguidor del comic que vea esta película se sentirá insultado con lo que está viendo. Nada tiene que ver con ese mundo del comic que nos creo Ibañez hace 50 años. ¿Dónde quedo el humor? Nadie lo sabe.

EL guión peca de ser cutre, teniendo muchos momentos aburridos. Además, habrá gente a la que no le siente bien escuchar ‘’maricona de mierda, cabroncete, ¡mamonees!’’ y mas palabrotas que no pintan nada en el comic y cuando la película es para todos los públicos y han ido a verla con sus hijos pequeños, por ejemplo.

Los efectos especiales es lo mejor que vas a ver en la cinta. Nos muestra los golpes del mundo del comic de una manera que creo no haber visto antes. Pero el efecto sorpresa se pierde a medida que avance la película: Los primeros golpetazos o atropellos te hacen reír, pero cuando ya se han repetido 40 o 50 veces, aunque estén igual de bien hechos, parece que sobran

Pepe Viyuela parece ser el único que se ha tomado en serio este DESPROPÓSITO, siendo su interpretación a Filemón lo mejor de la cinta (algo que no es tan difícil de conseguir)

En conclusión: Lo único que esto tiene de Mortadelo y Filemón son los nombres.

Una lástima que Javier Fesser se haya salido con la suya, ya que está película ha sido la segunda española que más millones ha conseguido recaudar en la historia del cine en España

MORTADELO Y FILEMÓN, MISIÓN: SALVAR LA TIERRA (PUNTUACIÓN DEL BLOG: 4,5/10)

Ahora le toca el turno a Javier Bardem, que como es de suponer, tampoco consigue plasmar el universo de Mortadelo y Filemón en una película, pero se queda mucho más cerca que Fesser.

La película, a diferencia de la de Fesser, tiene un montón de guiños al comic y muchas escenas han sido trasladadas de las viñetas, y esto es algo que cualquier lector habitual se dará cuenta. El lado malo de este apartado es que hay viñetas que llevadas al cine consiguen arrancarnos una sonrisa como mínimo, pero es que hay otras escenas en la película que si bien en el comic te reías con ellas, aquí te producirán vergüenza ajena.

Hablando del reparto, de poco ha servido cambiar a Benito Pocino por el Neng, ya que su actuación puede resultar penosa a veces, haciendo chistes tan tontos que ni los más pequeños agradecerán, además se parece menos a Mortadelo que Benito. Así que el que sigue llevando el gran peso de la cinta es Pepe Viyuela, sin él la película sería INCLUSO PEOR.

Los efectos especiales son los que se vuelven a salvar. Esos golpetazos que veíamos en el comic están representados ‘’con gran naturalidad’’ en la cinta.

También se han eliminado las palabrotas que nada tenian que ver con el comic.

Concluyendo: Una película que tiene bastantes guiños para intentar compensar a los fans del cómic, pero sigue sin conseguirlo. Aparte de esto solo se salvan los efectos especiales y Pepe Viyuela. En su contra lo resumo también todo diciendo que: ESTO NO ES MORTADELO Y FILEMÓN.

DESPUÉS DE TODO ESTO LA PREGUNTA SURGE: ¿MORTADELO Y FILEMON SE PUEDE ADAPTAR AL CINE? POR AHORA LA RESPUESTA ES QUE NO. TAL VEZ EN UNA TERCERA PARTE DIRIGIDA POR UN VERDADERO SEGUIDOR DE ESTOS PERSONAJES NOS DEMIUESTRE LO CONTRARIO. ¿QUIEN SABE?

HACIA RUTAS SALVAJES (INTO THE WILD)

9,5/10: EXCELENTE

ENERO 2008 (SEAN PENN)- DRAMA, AVENTURAS, ADAPTACIÓN DE LIBRO, BASADA EN ECHOS REALES. EDAD: +13

EN BUSCA DE LA LIBERTAD ABSOLUTA

Antes que nada pido perdón por el tiempo que llevo sin actualizar el blog (exactamente 11 días), pero estoy a finales de trimestre y los exámenes y problemas me quitan el tiempo.

Pero como más vale volver tarde que nunca, vuelvo con la crítica de una gran película, adaptación del libro homónimo escrito Jon Krakauer (libro que, desgraciadamente, se basaba en una historia real). El libro no me lo he leído por lo que no sé si es una buena adaptación, pero película… de las grandes. Pero antes de empezar DOI LAS GRACIAS A JUAN GUTIERREZ, PROFESOR DEL IES CASAS VIEJAS POR HABER CONFIADO EN MI DEJÁNDOME LA CINTA DURANTE 5 DÍAS.

Seguid leyendo y descubrid lo que significa vivir libre.

HISTORIA

‘’Estoy harto de la sociedad, harto de las normas, harto del dinero, de las preocupaciones, de los agobios, harto de todo este sistema en el que estamos atrapados, harto de mis padres y sus peleas… Quiero vivir solo, vivir de la naturaleza, sentirme el rey del mundo. Solo quiero vivir en paz… por eso me voy a Alaska.- Christopher McCandless,

La película nos muestra a dos hermanos traumatizados por las numerosas discusiones (si se le puede llamar así…) de sus padres. Christopher ya no lo aguanta más y al graduarse en la universidad con 22 años, decide dejar atrás esta vida y partir en busca de aventuras hasta llegar a Alaska, donde empezar por fin a vivir.

La cinta es contada en modo de flashback, cambiando continuamente de una escena del presente a una escena en flashback en la que se nos va contando la verdadera historia de la familia. Así cada vez iremos comprendiendo más y podremos darle sentido poco a poco a la historia, llegando a su sorprendente final.

El lado malo es que a veces, muy pocas veces, el argumento pierde el ritmo y se hace lento y pesado, pero esto solo hace más que empañar una película que está cerca de ser uno de los mejores dramas del año. Pero uno español le supera.

MÚSICA/BANDA SONORA

No sé que grupo es el que se encarga de las canciones, solo sé que han hecho de esta cinta uno de los mejores regalos para tus oídos. Muy raro es que no se te quede por lo menos una de ellas grabada en la cabeza. Aunque para disfrutarla al máximo tendrás que manejar bien el inglés oral, porque si no, te tendrás que conformar con el ritmo (y no veas que ritmo…)

REPARTO/ACTUACIÓN

Este apartado está reservado sin duda Emile Hirsch. El es el pilar central de la película, ya que toda esta se cierne a si historia. Su actuación es sin duda magistral haciéndonos sentir a veces el mismo sufrimiento que siente él, es como si el papel estuviera hecho para él desde el principio. El resto del reparto no es que lo haga mal, al contrario, cumplen perfectamente con su papel, pero es que al compararse con

Se puede decir que es como Heat Ledger fue para ‘’El caballero oscuro’’.

EFECTOS ESPECIALES

Muchos casos hay en los que los efectos especiales deslumbran e impactan por su gran acabado y su alto nivel de realismo (piratas del Caribe 3, la jungla 4, Spider-man…), pero pocas veces nos llegan películas como ‘’Hellboy 2’’ o la mítica ‘’El caballero oscuro’’ que están 100 % llenas de efectos especiales pero que pueden llegar a pasar desapercibidos por el gran nivel de realismo. Es algo difícil de explicar, es como si estás viendo una gran escena de acción y no eres capaz de diferenciar lo que es un efecto digital de lo que es real, y pasas a prestar más atención a los personajes. Es ay cuando una película tiene verdaderos efectos especiales impecables.

Y lo que sucede con ‘’Hacia rutas salvajes’’ es algo parecido a eso. Hay muchísimos más efectos digitales de lo que parece a simple vista. Sin duda, un gran trabajo.

UNOS PAISAJES DE SUEÑO

Dejando de lado la música y los actores, tenemos los increíbles parajes que nos muestra la película en algunos momentos: Montañas, ríos, cascadas… todo esto acompañado de por la antes comentada banda sonora hace las delicias de todo aficionado a la naturaleza.

CONCLUSIÓN

Estamos ante una película que trae división de opiniones: Habrá quién sepa apreciar la riqueza argumental de la historia y la disfrute (mi caso), pero también habrá quien prefiera una película con un argumento más intrigante (por así decirlo), en ese caso se aburrirá de lo lindo.

Yo personalmente, recomiendo que la veas. Si te gustó el libro, porque me juego algo a que es una buena adaptación, y si no te lo has leído y no sabes nada de la historia, pues doblemente ya que te sorprenderá al 100 %.

LO MEJOR:

- Que te sientas identificado de alguna manera con el protagonista.

- Fantástica historia… fantástico final… fantástica actuación de Emile Hirsch.

- La banda sonora es simplemente perfecta.

-Que la veas sin saber NADA sobre la historia, ni siquiera que existía.

- Nos hace pensar sobre la sociedad en la que estamos atrapados y de la que no podemos huir.

LO PEOR:

- Que no te gusten este tipo de películas. Si no sabes apreciarla puede que incluso te aburra (este no ha sido para nada mi caso).

- Hay momentos en los que pierde el ritmo y resulta un poco lenta.

- Desgraciadamente, está basada en un hecho real.

SI HAS VISTO LA PELÍCULA Y QUIERES HACER TU CRITICA, O DAR TU OPINIÓN DE LA MISMA, DEJALÓ EN FORMA DE COMENTARIO Y LA PONDRÉ DE MODO QUE TODOS PUEDAN VERLA. ESO SÍ, NADA DE SPOLIERS Y MUCHO MENOS DE INSULTOS.

LA PANTERA ROSA 2

6,5: CORRECTA

FEBRERO 2009 (HARALD ZWART)- COMEDIA

EDAD: TODOS LOS PÚBLICOS

NO SOLO RESOLVERÁ EL CASO, LO DESTRUIRÁ…

Primero aviso de que NO HE VISTO NINGUNA OTRA PELÍCULA DE LA PANTERA ROSA, ASÍ QUE ESTA CRÍTICA LA HAGO COMO SECUELA DE LA ANTERIOR.

Hace ya algunos años llegó a las pantallas la undécima película de la pantera rosa, que estrenaba a Steve Martin de protagonista. Al alquilármela meses después del estreno, la vi y me pareció que era buena, tenía muchos aspectos infantiles pero me entretuvo bastante.

Ahora nos llega la segunda parte que continúa la historia donde lo dejó la primera. El deber de una secuela es superar a la anterior en todos sus aspectos, y es mi deber avisaros, dos días después del estreno de la cinta, que esta secuela no lo consigue…

HISTORIA

´´Cuando el tesoro legendario compuesto por piezas de todo el mundo y que incluye el invaluable diamante Pantera Rosa es robado, el Inspector Jefe Dreyfus es forzado a poner a Clouseau dentro de su equipo de expertos detectives internacionales que tienen como misión atrapar al ladrón y recuperar todos los artefactos.´´

Este es el argumento que nos dan a conocer. Como dije antes la historia continúa donde lo dejó la primera parte, con Clouseau luciendo la medalla de honor por recuperar la pantera rosa. La película tiene muchos guiños a la anterior entrega: Lo de yo quiero una ‘’hambuguesa’’, o la relación entre Clouseau y Nicole por ejemplo.

Así que si has visto la primera parte te reirás más a la vez que quedarás como un tonto al lado de alguien que no la haya visto porque verá como te ríes de algo sin gracia. Pero aquí está el gran problema de la película; y es que el desarrollo del último tercio de la cinta es IDÉNTICO al de la primera parte, por lo que si la has visto, te va a defraudar. La película tiene en su último tercio su verdadero talón de Aquiles.

Por otro lado están los chistes y gags. Hay un pequeño porcentaje de situaciones o de gags que son verdaderamente divertidos (el numerito en él vaticano), y otra gran cantidad de ellos que, aunque te hagan reír, son infantiles y absurdos. Si eres de risa fácil súmale 3 puntos a la nota final.

MÚSICA/BANDA SONORA

La banda sonora es fácil de saber como va a ser solo viendo el nombre de la cinta. Se ha cojido el célebre tema principal de ‘’la pantera rosa’’ creado por Henry Mancini, se le ha hecho varios retoques y se ha incluido en la película.

Este apartado luce de ser lo mejor de la cinta porque, aunque ya estemos artos de escucharlos y nos lo sepamos al dedillo, no aburre y los oídos te lo agradecen. Se podría decir que no pasa de moda.

REPARTO/ACTUACIÓN

Steve Martin vuelve a encarnar a Clouseau, así que rescata ese comportamiento ridículo y tonto que caracteriza al personaje. Martin lo hace bien, el acento lo clava perfectamente (mención especial al actor de doblaje, que no se me olvida…), pero no es ni por asomo de sus mejores comedias.

Vuelven al reparto John Cleese como el jefe del inspector, Jean Reno como el compañero Ponton y Emily Mortimer como Nicole, y se incorporan otros actores como Alfred Molina, Andy García, Lily Tomlin o Aishwarya Rai.

Todos lo hacen bien y cumplen bien con el papel.

EFECTOS ESPECIALES

Los efectos digitales aquí solo se limitan al fuego y poco más, pero está bien hecho y apoya al pilar principal de la película.

CONCLUSIÓN

Estamos ante una película que no supera a su predecesora; los chistes siguen siendo en su mayoría infantiles y el desenlace es practicamnete igual al de la primera parte, un fallo bastante gordo. La música no trae nada nuevo, pero no hace falta porque consigue sobresalir.

Según parece, tampoco está a la altura de las primeras películas hayá por el año 63, yo como no las he visto, no lo puedo confirmar.

Pero si no has visto esas películas esta es una buena opción para echar un rato divertido con tu familia o tus amigos.

LO MEJOR:

- Una buena comedia para pasar el rato con la familia o amigos.

- Contados gags y situaciones son un verdadero puntazo.

- El tema principal creado por Henry Mancini, con algunos retoques. No pasa de moda.

- Multitud de guiños a la primera parte, los que la vieron disfrutaran más. Pero por otro lado…

LO PEOR:

- …El desenlace es idéntico al de la primera parte, por lo que impresiona menos si la viste.

- Muchos de los chistes y gags son infantiles y tontos, supongo que para justificar el mensaje de ‘’para todos los públicos’’.

- Al parecer, no está a la altura de las protagonizadas por Peter Sellers.